Katawa Shoujo: „pokřivený“ svět

Katawa Shoujo

Four Leaf Studios (2012). Katawa Shoujo. (Windows, Mac OS X, Linux, Android)

 

Katawa Shoujo je neobvyklá adventura ve stylu vizuálního románu. Nejsilnější stránkou této hry je její námět a prvotní myšlenka, která nakonec vedla ke vzniku samotné hry. Právě samotný proces vzniku je značně neobvyklý. Na počátku stál pouze jeden kreslený art s pěticí dívek od umělce Raita Honjou na fóru 4chan. Nepřehlédnutelný byl fakt, že každá z dívek byla omezena odlišným handicapem. Náčrt měl sloužit jako odrazový můstek pro budoucí tvorbu dating simulatoru, který autor pojmenoval Katawa Shoujo což lze přeložit jako zmrzačené či postižené dívky. Nápad vytvořit hru s motivy handicapovaných postav se na fóru 4chan ujal a velmi rychle se začal množit počet návrhů, nápadů a námětů od dalších uživatelů. Z této masy lidí vytvořila hrstka nejaktivnějších pracovní skupinu s názvem Four Leaf Studios (název odvozen dle znaku fóra) a započala na vývoji samotné hry. Vývoj hry trval pět let a v roce 2012 došlo k jejímu vydání nejprve v anglickém a s postupem času v dalších jazycích. 

Většina kreseb, hudby a animací využitých ve hře byla vytvořena speciálně pro potřeby hry skupinou umělců na vývojových fórech. Naopak fotografie míst, jako je univerzita, nebo pokoje, vychází z existujících lokací. Bez povšimnutí by neměl zůstat fakt, že skupina Four Leaf Studios vytvořila pouze tuto jednu hru, díky níž také vznikla. 

 

Žánr: 

Vizuální román je interaktivní počítačová hra se statickou grafikou primárně v japonském stylu kresby. Oproti klasickým hrám je zde zjednodušená hratelnost. Ta se skládá pouze z klikání pro pohyb textu, obrazu a zvuku. Stejně jako většina vizuálních románů, i Katawa Shoujo má více dějových linek a konců. Změny ve vývoji tak probíhají formou několika rozhodnutí v rámci příběhu, které určují směřování dějové linky. Některé hry také obsahují dabing, což ovšem není případ této. Děj je vyprávěn z první osoby a také události jsou prezentovány z pohledu jedné postavy. Základní jednotkou hry jsou akty do kterých je rozdělena. V některých důležitých částech hry je statická grafika nahrazena animací, v níž bývá často zobrazena i hlavní postava. Většina grafických románů je zaměřena na drama a to zejména s tématy týkajícími se romantiky nebo rodiny. Některé, stejně jako Katawa, vizuální romány také obsahují ecchi scény (lehkou erotiku), ovšem ani to není pravidlem. 

Herní mechaniky: 

Jak již bylo zmíněno výše herní mechaniky v žánru vizuálních románu jsou velice jednoduché. Základem je posouvání v silně lineárním ději, kterému je vše v rámci hry podřízeno. Během hry si člověk vystačí pouze s levým tlačítkem myši a jen asi v deseti momentech bude sám rozhodovat o jednání hlavního charakteru. V mnoha ohledech tak hra působí spíše jako interaktivní snímek, nežli hra. Pro příklad mohu zmínit, že v sedmi hodinové hře jsem byl postaven před rozhodnutí ve zhruba 9-10 případech. Zbytek bylo de-facto čtení jednotlivých scén a dialogů či monologů. Přesto je hra natolik zajímavá a text natolik čtivý, že menší interaktivitu hráč mnohdy odpustí. 

  

Audiovizuální reprezentace: 

V tomto žánru je audiovizuální stránka naprosto zásadní. Katawa Shoujo zaujme každého fanouška japonské kresby a možná i řadu těch, kteří ji nevyhledávají. Typická manga kresba vytváří "pohádkový" dojem z celé hry a zjemňuje dopad jednotlivých handicapů. Ve hře se kresba střídá s fotografií například pokoje nebo jídelny. Tyto reálné obrazy narušují pohádkovost kreslené formy a připomínají hráči aktuálnost a reálnost tématu jímž se zabývá. Zvuková stránka hry je neméně zajímavá, všechny scény jsou podkresleny hudbou složenou pro tuto hru a svým rytmem a melodií podtrhují danou situaci a obraz, nebo animaci. Animace je poslední aspekt audiovizuální stránky hry. Vyskytuje se jich zde několik a stejně jako fotografie narušují pohádkovost kreseb, tak animace navozují dojem reálnosti a živosti jinak statických obrazů hry. Posledním prvkem, který bychom mohli očekávat v tomto druhu hry je dabing, nicméně ten se zde nevyskytuje. I přes absenci dabingu je audiovizuální ztvárnění hry prvotřídní a zanechá hluboký dojem na každém, kdo tuto hru vyzkouší. 

  

Narativ: 

Jak lze očekávat je narativ, vedle audiovizuální formy, základním předpokladem úspěchu vizuálních románů. Zasazení do školy pro handicapované studenty je něčím neotřelým a už jen tento fakt přitáhne pozornost řady potencionálních hráčů. Děj je zpracován natolik profesionálně, že vyvolává řadu emocí a postupné odhalování světa handicapovaných skrze poznání hlavní postavy působí přirozeně a nenuceně. Romantický a citlivý děj evokuje pocit souznění se všemi postavami, snad až na „otravného“ Keijiho. Každá z postav se liší. Jejich propracované charaktery a příběhy tak nedovolí hráči se nudit, což nelze říct o místy přehnaně dlouhých monolozích hlavní postavy. Hlavním cílem hry bylo zřejmě seznámit hráče se světem handicapovaných a ukázat, že nejsou nijak odlišní od ostatních a stejně jako my prožívají své starostu, strasti, ale i radosti denního života. K podtržení jejich „normality“ slouží i námět milostného vztahu jenž se vyvine mezi hlavní postavou a jednou z pětice dívek na základě hráčových rozhodnutí. V rámci hry tak existuje řada konců od těch špatných, jako je smrt hlavní postavy, po šťastné v podobě lásky. Díky dobře zpracovanému námětu a ději tak nabudeme pocitu, že vše co se zde odehrává je tou nejpřirozenější věcí pod sluncem. 

  

Negativa: 

Největším negativem této hry je velký nepoměr mezi interaktivitou a pasivním sledováním děje. Není problém zde narazit na sto a více po sobě jdoucích scén plných textu jenž pouze pasivně konzumujete aniž byste měli možnost zasáhnout a ovlivnit další vývoj. Děj je silně lineární a téměř neumožňuje změny a i v případě, že ano, tak nabízí pouze výběr ze dvou možností. Hráč si tak často připadá jako pasivní divák interaktivního filmu, nikoliv hry. A i když se jedná o zajímavý „film“ jde v první řade o hru, kde by měl hráč získat osobní zkušenost skrze zážitek a osobní interakci s tímto tématem. 

Význam hry: 

Neoddiskutovatelným přínosem hry je již její téma. Zásadním je pak jeho pojetí a zpracování, které působí ohleduplně a citlivě. Samotné sdělení autorů vyznívá velmi pochopitelně a stejně tak i většina kritik na toto dílo byla pozitivních. Osobně se domnívám, že hlavním plusem této hry je dvojí sdělení a to jak pro hráče bez handicapu, tak ty s handicapem. Zatímco v prvním případě zní sdělení: „handicapovaní jsou úplně stejní lidé jako ostatní,“ v druhém případě je zde zakódována zpráva: „nikdy se nevzdávejte.“

Platformy: Windows, Mac OS X, Linux, Android

Rok vydání původní verze: 2012

Žánr: visual novel, nakige

Hlavní designéři: grafici - gebyy-terar, Kamifish, moekki, Rose "pimmy" Cote, raemz, Raide, textaři - Anonymous22 (Shizune), Aura (Rin), Cam "cpl_crud" O'Neill (Hanako), Suriko (Lilly), TheHivemind (Emi), hudba - Sebastien "NicolArmarfi" Skaf, Andy "Blue123" Andi

Země výroby: Mezinárodní

Katawa Shoujo: Jaký handicap máš nejraději?

Toto shrnutí není k dispozici. Příspěvek zobrazíte kliknutím sem.

Broken Sword: The Shadow of the Templars

Revolution Software (1996). Broken Sword: The Shadow of the Templars (Windows)

První díl známé adventurní série působí po přečtení charakteristik jako zcela standardní zástupce svého žánru, což jen ukazuje vliv hry na danou kategorii. Stále se vyskytujeme v rámci 2D adventury – tedy ovládání myší, velmi omezený pohyb a interakce pouze s několika málo předměty a pár více či méně významnými postavami. Kostrou příběhu se stává pátrání po atentátníkovi a jeho pronásledování přes různé atraktivní lokace v Evropě až po Orient, což, přiznejme si, zní naprosto tuctově. Přesto malá britská společnost dokázala u hráčů prorazit v době, kdy se úspěšná adventura automaticky spojovala se studiem LucasArts, disponující jak zavedenými herními sériemi, tak možností adaptovat fikční světy s rozsáhlou fanouškovskou základnou (např. Star Wars nebo Indiana Jones).

Broken Sword propojuje řadu protichůdných znaků – grafické zpracování silně připomíná animaci pro děti, hra ovšem není usídlená v žádné fantaskní zemi a vypráví o relativně reálných hrozbách od vraždy po sektářský fanatismus. Detektivní práce je silně provázaná s narativem, i hlavolamy se snaží mít minimálně uvěřitelné historické pozadí, a dětem se hra vzdaluje také černohumornými narážkami. Hráč navíc nesplývá s vypravěčem, naopak je zde velká snaha o odstup. V adventurách bez převzatého obsahu trpí hratelná postava často ztrátou paměti nebo ani žádnou minulost nemá, aby si hráč svého avatara snadněji osvojil. Broken Sword obsahuje nejen twist, kde se po úvodním hraní za novinářku Nicole Collard přesouvá ke skutečnému protagonistovi, kterým je George Stobbart, ale hra ani nedovoluje jakkoliv korigovat jeho charakter.

George je americký turista v Paříži, student práv, šťoural a hrdina proti své vůli - jinak řečeno zcela konkrétně vymezená postava bez velkých nepopsaných míst, kam se hráč mohl promítat. Avatar tak představuje spíše spoluhráče, kterému můžete vést ruku. Klasický předpoklad o hratelném charakteru boří i dabing. Broken Sword se celkově vyznačuje množstvím ironických dialogů, zejména však vyčnívají pasáže, kdy si George mluví sám pro sebe. Nebo ještě lépe, nepřímo promlouvá k hráči. Pokud se tedy ocitnete ve slepé uličce pátrání a zkoušíte kombinovat všechny předměty z inventáře, dočkáte se nejen očekávatelné odezvy jako "ehm, ne" či "tohle není úplně nejlepší nápad", ale i mnohem kousavějších komentářů. Broken Sword rozhodě není první hra, kterou hráli nezletilí jako "dospělou" výzvu, ale rozhodně jde o jednu z mála, která s dospělými zacházela jako s malými děcky, pokud šlápli vedle.

Platformy při prvním vydání: Microsoft Windows, Mac OS a PlayStation
Přenesené platformy: Game Boy Advance, Palm OS a Windows Mobile
Rok vydání: 1996
Série: Broken Sword
Žánr: adventura (point-and-click)
Hlavní designér: Charles Cecil
Země výroby: Velká Británie

Myst.

"Myst. Hra, o které všichni slyšeli, ale nikdo ji nezná."

Cyan, Inc. (1993). Myst. (MS Windows).

Mezi zajímavosti této hry patří dva navzájem související aspekty. První, že vývojáři využili kapacitu CD-ROMu a pravděpodobně napomohli jejímu masovějšímu rozšíření, druhý pak to, že se ve své době stala nejprodávanější hrou vůbec a to až do roku 2002, kdy byla uvedena známá hra The Sims.

Hra zároveň odstartovala revoluci mezi adventurami, neboť disponuje dodnes vytříbenou grafikou.

Za vznikem počítačové hry s názvem Myst stojí bratři Robyn a Rand Millerovi, kteří se při jejím vytváření inspirovali zkušenostmi a zážitky z vlastního života. Hra je point-and-click mysteriózní, dobrodružnou adventurou, kdy je hráč (z pohledu první osoby) po přečtení knihy přenesen na tajuplný ostrov Myst, avšak netuší proč. Jeho úkolem je pak zjistit, proč se na daném ostrově vůbec ocitl, skládat příběh, přepínat a přenášet se mezi jednotlivými, navzájem provázanými mini-světy, tzv. Věky. Současně tak prozkoumávat okolí a plnit různé úkoly, na kterých si vývojáři dali obzvlášť záležet. Při samotném hraní je nanejvýš vhodné velice pečlivě prozkoumávat okolí a zvlášť si zapisovat získané informace (čísla, zvuky, symboly), které později mohou přijít vhod. Zajímavostí je, že vývojáři při vytváření hry "zapomněli" na jednu důležitou, pro adventury typickou a nepostradatelnou věc, kterou je inventář. Zkrátka, podaří-li se Vám získat určitý předmět, který je třeba někam dosadit, musíte jej zvednout a okamžitě se přesunout na potřebné místo.  Hra ve své podstatě nemá žádné konkrétní úkoly nebo cíle, není příliš interaktivní, podstatou je hledat, objevovat, přemýšlet, skládat jednotlivé indicie dohromady, současně se přesouvat se jednotlivými světy, a tak vykreslovat a utvářet příběh. Mimo to je třeba sbírat červené a modré stránky a vkládat je do patřičných knih.

Jak již bylo řečeno výše, kladným bodem hry je její, na tehdejší dobu, vytříbená grafika, byť je příběh složen ze statických obrazů, mezi kterými hráč přepíná. Hra se ale dočkala několika remaků (nejpodobnější verze vzhledem k tehdejší době je Myst: masterpiece Edition) a zároveň dalších čtyřech pokračování, ve kterých (snad pochopitelně) došlo k vylepšení kvality obrazu a zvuku. Lze dodat, že hra ve své době zaznamenala mnohonásobně větších úspěchu v USA než u nás.

Platformy: 3DO, Amiga, CD-i, iPhone, Jaguar, Macintosh, PlayStation, Playstation 3, PS Vita, PSP, SEGA, Saturn, Windows, Windows 3.x, Windows Mobile, iOS, Nintendo DS, Nintendo 3DS, OSX,

Rok vydání původní verze: 1993

Série: Myst
                  1. The Book of Atrus
                  2. The Book of Ti'ana
                  3. The Book of D'ni
                  4. The Book of Marrim 

Žánr: Adventura (first person point-and-click adventure)

Jméno hlavního designera: Robyn Miller
Země výroby: USA

Noctropolis - temné město

Flashpoint Productions / Electronic Arts (1994). Noctropolis. (DOS)

Hlavním hrdinou je Peter Grey, majitel knihkupectví, jehož oblíbenou komiksovou sérií je ,,Darksheer”. Ve skutečnosti však Peter za obchodníkem s knihami skrývá svou skutečnou identitu – osobu superhrdiny, kterým se stane v rámci své první bojové akce proti nepřátelskému gangu. Noctropolis je tak variací na Batmana – to Peter Grey je tím superhrdinou z komiksu Darksheer a spolu s partnerkou Stiletto ochraňuje každého obyvatele města Noctropolis - města, ve kterém existuje pouze noc.

Hra Noctropolis je logickou adventurou, kde hráč komunikuje s postavami, hýbe objekty, řeší hádanky a postupuje hrou v rámci uceleného příběhu. V průběhu hry se zobrazují konverzace a krátká videa nahraná reálnými herci, která jsou umístěna v rámečku v popředí herního prostředí. Hra je velmi interaktivní, kliknutím na pravé tlačítko myši se zobrazují aktuální možnosti hráče, který ovládá postavu Petera Greye.

Platformy: DOS

Rok vydání původní verze: 1994

Žánr: Adventura

Hlavní designér: Shaun Mitchell

Země výroby: USA

Broken Sword: The Shadow of the Templars

Pokud by někdo podle názvu usuzoval, že se jedná o RPG, zmýlil by se. Broken Sword je již klasická počítačová adventura, která dosáhla rozšíření na mnoho platforem. Dnešní hráči si dokonce mohou její rozšířenou verzi zahrát i na operačním systému Android.

Po spuštění hry se hráč octne v kůži amerického turisty George Stobbarta, jenž byl svědkem výbuchu kavárny v Paříži. Po vzoru všech všetečných turistů se pak za pomoci půvabné francouzské novinářky Nicole Collard ujímá vyšetřování zapeklitého zločinu. Největší dobrodružství jeho života (alespoň pro danou chvíli, hra má ještě čtyři pokračování) ho zavede do exotických zemí Evropy a Blízkého východu jako je Sýrie, Irsko nebo Španělsko.

George Stobbard se na své cestě za pravdou o templářích setká s mnoha zvláštními charaktery. Ti mu buď nezištně pomohou nebo se k tomu alespoň lstí nechají přinutit (přičemž převládá možnost druhá). Každý z dialogů je skvěle nadabován (V anglickém jazyce. Jsou však k dispozici i jiné jazykové varianty, čeština však chybí.) a hlavně napsán. Krásná a nestárnoucí animovaná grafika se i přes viditelné pixely líbí i dnes a řešení různých hádanek je radostí pro každého fandu žánru, ale i náhodného hráče. Adventura získala i několik oficiálních ocenění, sloužících jako záruka kvalitně stráveného času při hraní hry.

Platformy: Microsoft Windows, Mac OS, Playstation (1996), Game Boy Advance (2002), Palm OS, Windows Mobile (2006)

Rok vydání pův. verze: 1996

Žánr: Adventura

Hlavní designéři: Charles Cecil              

Země výroby: USA/VB

Takeshi no Chōsenjō: Vítejte v Takešiho hradu, tak trochu…

Taito Corporation (1986). Takeshi no Chōsenjō/Takeshi's Challenge (NES).
Filip Rybín

V Japonsku nemusíte pro nějakou tu bizarnost chodit vůbec daleko. Ať už se jedná o typická chapadla, typické obdařené školačky, nebo jejich typickou kombinaci. Jedna taková podivnost se dostala i k nám a to už poměrně dávno, přičemž se setkala s velkým úspěchem – Takešiho hrad. Bájný Takeši je ale známý v Japonsku i mimo něj i jako komik, herec, scénárista, režisér… a také si střihl i jednu hru.

Obecně to bývá s licencováním her a známých tváří diplomaticky řečeno mírně problematické. Strategie zvaná media mix nebo transmedia se všude ve světě objevuje s menší či větší úspěšností ve spojitostmi s počítačovými hrami už od jejich úplného (masového) počátku. Minimálně na západě se však potýká v posledních letech s problémem samotné kvality her. Je pěkné prohánět se po ledových pláních jako mamut Manny, po laboratořích či ulicích jako jeden z mimoňů či se vcítit do kůže zlobra Shreka, herně to však za moc nestojí. Výjimky samozřejmě existují a dávají pak hráčům možnost prožívat jejich oblíbené světy i mimo obrazovky počítače či televize. Když tedy před třiceti lety dostal Takeši Kitano možnost uvést na trh svou vlastní hru, dalo se předpokládat, že výsledek buď bude z dnešního hlediska očekávatelně špatný, nebo překvapivě dobrý. A výsledek byl… někde mezi.

Hlavní designér nepropůjčil hře samotné jen jméno a tvář, zároveň do ní vložil i část specifického smyslu pro humor a podivně-zábavně podívanou, nám dobře známou z Takešiho hradu. Hlavní premisa je jednoduchá – jste úředník, máte rodinu, malý plat a žijete v maloměstě. Co když se k vám ale dostane mapa pokladu kdesi na vzdáleném ostrově?

Cesta k cíli (tedy pokladu) je ale dlážděná mnoha bizarními situacemi. Hráč se pohybuje po městě a má možnost vstupovat do jednotlivých budov, interagovat s důležitými osobami a předměty pomocí nabídky akcí a rozdávat pěsti (doslova) doleva doprava. K postupu hrou je nutné provést určité věci v určitém pořadí a posuďte sami, jedná se občas o pořádný oříšek pro psychicky zdravého hráče:

Je třeba nezabít staříka na obrazovce pro zadání kódu pro přístup do určité úrovně hry (hra ale úrovně nemá, takže žádná možnost na uložení postupu neexistuje), dát výpověď v práci, nenechat se zabít na ulici členy Yakuzy, opít se v baru do němoty, probudit se doma a navrhnout své ženě rozvod, platit alimenty, nenechat se zabít na ulici členy Yakuzy, během prohry na japonské verzi herního automatu zakřičet do mikrofonu na druhém ovladači konzole (ano, to přeci dává smysl, ne?), nenechat se zabít členy Yakuzy, naučit se hrát na hudební nástroj podobný kytaře (nutno dodat, že pouze ve hře), v karaoke baru zapět píseň (opět mikrofon), dostat mapu k pokladu, nechat ji uschnout na slunci (hodinu nesahat na ovladač), nenechat se zabít členy Yakuzy, naučit se létat na kluzáku, během plachtění na tajemný ostrov (v Jižní Americe) se nenechat zabít vražedným hejnem ptáků, na ostrově najít jeskyni, nenechat se zabít v jeskyni, objevit poklad. Prosté a logické.

Nutno ještě jednou zmínit, že ve hře neexistuje možnost uložení postupu, zároveň si hráč svůj velmi omezený počet životů může doplnit pouze jednou a to až v pokročilé části hry. Satisfakcí za vaše věhlasné hráčské schopnosti je pak obrazovka níže.

Takeši Kitano tak přišel se hrou, která plně zapadá do linie jeho produktů jakožto komika a tvůrce. Je to velmi zábavná podívaná plná velmi podivných událostí, nicméně jen pro diváky nebohého hráče.

Platformy: NES, Wii, Nintendo 3DS, Wii U
Rok vydání: 1986
Žánr: akční, adventura
Hlavní designer: Takeshi Kitano
Země výroby: Japonsko

Colossal Cave Adventure: "Plugh"

Will Crowther & Don Woods (1977). Colossal Cave Adventure (PDP-10)

Somewhere nearby is colossal cave, where others have found fortunes in treasure and gold, though it is rumored that some who enter are never seen again…

Colossal Cave Adventure (ADVENT, Colossal Cave, Adventure) je první textová adventura vymyšlená původně v roce 1976 Willem Crowtherem a rozšířená v roce 1977 Donem Woodsem. Crowther se inspiroval svou zálibou v hraní Dungeons & Dragons a speleologii, Woods, jako velký Tolkienův fanoušek, hru doplnil o další fantasy prvky. Hra je považovaná za předchůdce celého žánru adventur a stala se inspirací pro další hry podobného typu. Hráč pomocí příkazů (v tomto případě max. dvouslovných) prochází tajemným světem jeskyně, sbírá poklady a řeší úkoly, za což vše získává skóre. Není vůbec jednoduché projít celým dobrodružstvím a vyřešit některé úkoly zabere mnoho času psaní různých variant příkazů. Vše je doplněné o stále živý humor a nadhled, díky kterým je hra i dnes velmi hratelná. Díky fomativní roli hry se některé její prvky dostali v následujících letech do popkulturního podvědomí. Například formule "xyyzy" a věty "kill with what?" a "maze of twisty little passages", na které najdeme odkazy v pozdějších hrách (a nejen v nich). Například napíšeme li ve hře Zork příkaz "xyzzy" odpoví nám hra: "A hollow voice says 'fool'".

                                                 

Platformy: PDP-10

Rok vydání původní verze: 1976

Název série: Adventure

Žánr: Textová adventura

Hlavní designéři: Will Crowther (1976) & Don Woods (1977)

Země výroby: USA 

Gabriel Knight: Sins of the Fathers

Sierra On-Line, Inc. (1993). Gabriel Knight: Sins of the Fathers (DOS).

Tato hra je první částí třídílné série detektivních příběhů, kterou charakterizuje důraz na dialogy a místy velmi zapeklité hádanky, ale také humor a promyšlené budování napětí.

Děj Sins of the Fathers je lineární a rozdělený do deseti dnů, během kterých hlavní hrdina Gabriel Knight s pomocí talentované studentky jménem Grace Nakimura rozkrývá záhadné vraždy, spojené s kultem voodoo, ale také se dozvídá podstatné informace o vlastní rodině.

Herní design od Jane Jensen si zde můžeme vychutnat ve vrcholné formě a soundtrack Roberta Holmese přináší několik těžko zapomenutelných hudebních motivů. Mimo to má hráč důvod k radosti pokaždé, když zazní zvuk hracího strojku, oznamující splnění dalšího úkolu. Dobová pixelová grafika, která se v posledních letech vrátila do módy zejména na nezávislé herní scéně, pak propůjčuje hře mimořádnou atmosféru.

Co se týče osobních vzpomínek, Sins of the Fathers byla jednou z prvních her, kterou jsem na PC hrál (díky časopisu Level, konkrétně jeho číslu z prosince 1998). Ačkoli jsem tehdy rozuměl jen naprostému minimu anglicky psaného a mluveného obsahu, hra mě uchvátila natolik, že jsem ji opakovaně procházel s návodem a slovníkem v ruce a postupně luštil všechny záhadné významy. 
Byla to zkrátka noirová "škola hrou" jako vyšitá.

Platformy: DOS, Macintosh, Windows, Windows 3.x

Rok vydání původní verze: 1993

Série: Gabriel Knight

Žánr: Adventura

Hlavní designér: Jane Jensen

Země výroby: USA

The Hitchhiker's Guide to the Galaxy

Infocom, Inc (1984). The Hitchhiker's Guide to the Galaxy. (Apple II, Macintosh, Commodore 64, CP/M, DOS, Amiga, Atari 8-bit, Atari ST) 

Hra Stopařův průvodce po galaxii je textová adventura založená na humoristické knižní a rozhlasové sérii v žánru science fiction. Na vývoji se podílel i sám autor předlohy Douglas Adams. 

Hráč přebírá roli hlavního hrdiny série Arthura Denta, onoho poněkud nešťastného mladého muže, který se jednoho dne vzbudí, aby zjistil, že mu před domem stojí několik žlutých buldozerů připravených srovnat se zemí jeho dům, kvůli výstavbě nové dálnice. A co hůř, taky se ukáže, že jeho kamarád Ford Prefect není nezaměstnaný herec, jak dosud tvrdil, ale mimozemšťan z malé planetky někde od Betelgeuse a že byrokratická rasa Vogoni, s podivnou zálibou v poesii, má v plánu srovnat ze zemí rovnou celou planetu. Naštěstí je Ford výzkumníkem pro knihu Stopařův průvodce po galaxii, která má tu výhodu, že je na ní velkými písmeny napsáno: DON'T PANIC! 

Hráč hru ovládá textovými příkazy jako např. look, inventory atd. Může se díky nim pohybovat, brát věci a když získá Stopařova průvodce po galaxii, tak si ptát na různá témata, která mu mohou pomoci vyřešit mnoho hádanek, které na něho čekají. Za různé činnosti získává hráč skóre s max. počtem 400 bodů. Stopařův průvodce po galaxii je plný humoru Douglase Adamse, cest lodí s nepravděpodobným pohonem a neustálé chuti na čaj. 

K hraní zde.

Princip textových adventur přišel na svět se hrou Colossal Cave Adventure v roce 1976, kterou napsal Will Crowther a doplnil Don Woods. I zde nalezneme psaní příkazů jako inventory, look, spoustu humoru a sbírání scóre. 

K hraní zde.

  

Platformy: 

Amiga (1986), Amstrad CPC (1986), Amstrad PCW (1986),

Apple II (1984),Atari 8-bit (1984), Atari ST (1985), 

Browser (2004), Commodore 16, Plus/4 (1984),

Commodore 64 (1984), Commodore 128 (1985), 

DOS (1984), Macintosh (1984), PC Booter (1984),

Tatung Einstein (1985), TI-99/4A (1984),

TRS-80 (1984), TRS-80 CoCo (1984)

Rok vydání: 1984

Žánr: textová adventura

Hlavní designér: Douglas Adams (autor knižní předlohy) a Steve Meretzky (Infocom, Inc )

Země výroby: Velká Británie

Quest for Glory: So You Want to Be a Hero

Sierra On-Line, Inc. (1989). Hero's Quest: So You Want to Be a Hero. (DOS).
---

Hero's Quest později díky sporům o autorská práva přejmenovaný na Quest for Glory je jedním z prvních pokusů o zkombinování žánrů klasické adventury s prvky RPG. První díl série vydala v roce 1989 Sierra. Hra staví na osvědčeném principu známých adventur tohoto studia jako jsou King's Quest (1983), Space Quest (1986), nebo Police Quest (1987). Quest for glory navíc přidává herní možnosti známé z RPG žánru. Setkáme se například s výběrem povolání, více možnostmi řešení herních úkolů, postupným vývoj postavy a trénováním dovedností.

Hero's Quest ve své době obsahoval řadu nadčasových a inovativních prvků. Krom již zmíněné kombinace dvou klasických žánrů se hra může pochlubit pravidelným střídáním dne a noci, či systémem proaktivních NPC s vlastním denním režimem. Za zmínku stojí i několik alternativních konců plynoucích z hráčova počínání v průběhu hraní.

Příběh je zasazen do idilického městečka Spielburg s malým hradem a přilehlou kentauří farmou ležícího kdesi uprostřed lesů a hor. Na první pohled by se mohlo zdát, že zdejším obyvatelům nic neschází, snad krom dlouho ztracené princezny. S příchodem mladého začínajícího hrdiny však události naberou nečekaný spád. V okolí Spielburgu se objeví banda krvežíznivých loupežníků a hluboko v lesích o sobě znovu dává vědět stará, proradná a nevrlá Baba Jaga. Novopečenému hrdinovi tak nezbývá než vyrazit do okolních lesů plných nejrůznějších pohádkových postav a mytologických stvoření a zdejší problémy rázně vyřešit.

Na původní hru navazují další čtyři díly Quest for Glory II: Trial by Fire (1990), Quest for Glory III: Wages of War (1992), Quest for Glory IV: Shadows of Darkness (1994), Quest for Glory V: Dragon Fire (1998). Díky úspěchu série, byla původní verze hry v roce 1992 předělána z 16 barev do 8-bitové barevné škály. V upravené verzi byl kompletně upraven i interface. Ruční psaní příkazů vystřídal modernější kontextově sensitivní point and click kurzor a systém interaktivních dialogů. V remaku se také objevuje přepracovaný bojový systém viděný z pohledu přes rameno a plně přizpůsobený pro ovládání myší.

Platformy: Amiga, Atari ST, DOS, PC-98
Rok vydání: 1989
Žánr: RPG/Adventure
Designer: Corey Cole, Lori Ann Cole
Země původu: USA
Název série: Quest for Glory

Video ze hry:

Dragonsphere

MicroProse Software, Inc. (1994). Dragonsphere (DOS)

Dragonsphere je další z řady point-and-click adventur vydaných v první polovině 90. let. Ručně kresleným grafickým zpracováním a herní náplní do velké míry připomíná podobné adventury z autorské dílny Sierry a LucasArt.

Hlavním hrdinou hry je Callash, čerstvě korunovaný vládce fantasy země Gran Callach, který se musí postavit zlému čaroději jménem Sanwe, ten se po dvaceti letech věznění v plné síle vrací na scénu a chystá pomstu svým věznitelům a celému království. Vše se ještě komplikuje, když náš hrdina Callash během zachraňování svého království zjistí, že není tak úplně tím králem, za kterého se považoval...

Herní náplň spočívá ve volbě správných odpovědí během dialogů a v řešení nejrůznějších puzzlů, nejčastěji kombinováním předmětů z inventáře, občas také interakcí s okolím. Interakce se uskutečňuje využitím vždy jednoho s deseti možných příkazů na objekty nebo postavy ve hře. Hra disponuje rozsáhlou zásobou jedinečných textových odpovědí na akce provedené hráčem a také rozsáhle větvenými dialogy s herními postavami. Čím ale Dragonsphere nad svou dobovou konkurencí vyniká nejvíce, je pozoruhodné množství nejrůznějších způsobů, jak přivodit hlavnímu hrdinovi smrt během jeho dobrodružství.

V současné době mohou hráče od rozehrání Dragonsphere odradit rozsáhlé dialogy, při kterých dokáže jedna špatně zvolená odpověď znemožnit dohrání celé hry. Od roku 2011 je hra zdarma k dispozici na serveru gog.com (http://www.gog.com/game/dragonsphere).

Platformy: DOS, Linux, Macintosh, Windows
Rok vydání: 1994
Žánr: adventura
Hlavní designér: Douglas Kaufman
Země výroby: USA